Dimanche 16 novembre 2008
         Get well soon, comme son nom l'indique si clairement, est un groupe .... allemand de 7 musiciens regroupés autour d'un artiste multi-instrumentaliste, véritable virtuose issu de Mannheim, à savoir Konstantin Gropper. Le moins que l'on puisse dire c'est que, niveau influences, ce jeune allemand de 25 ans a du goût. Que des noms prestigieux qui transpirent littéralement à travers certains morceaux: : Arcade Fire, Broken social scene, Thom Yorke, Beirut, The Editors, Muse, Interpol et j'en passe. Il convient tout de suite de préciser que Get well soon a cette capacité de se réapproprier les artistes cités précédemment et ne tombe jamais dans une certaine forme de plagiat. De plus, le son de ce groupe n'est en rien une vulgaire copie, il possède bien sa propre personnalité.
      Une fois ces possibles reproches soulevés, il ne reste plus qu'à savourer cet album très dense de 14 titres qui va nous offrir un plaisir doux et mélancolique pendant 1 h. Je prends sur moi et me contente de vous parler de mes 5 titres préférés, ce qui devrait néanmoins vous donner une image assez précise de l'album:
1. Prelude.  Les préludes, habituellement, sont de petits morceaux instrumentaux sans grande amplitude, s'apparentant davantage à un "échauffement". Là on se retrouve plongé dans Broken social scene avec un morceau doux qui monte en crescendo avec des choeurs.Une pépite qui donne le ton d'emblée.
2. You, Aurora, you, seaside est un superbe morceau porté par les cuivres, digne d'un morceau de Beirut en plus rock.
5. If this hat is missing i have gone hunting est mon morceau préféré, il alterne superbement un côté sombre digne de Muse voire Archive avec des choeurs féminins très beaux.
7. I sold my hands for food so please feed me, long morceau doux et ample qui monte en crescendo dans la dernière minute.
8. We are safe inside while they burn down our house, digne d'un des meilleurs morceaux de Thom Yorke.

Un album qui a déjà quelques mois mais, si vous ne le connaissez pas, suivez le dicton "mieux vaut tard que jamais" sinon vous allez vraiment rater quelque chose.




Sylphe
Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Mercredi 12 novembre 2008
Une fois n'est pas coutume un petit article sur une belle compilation. La radio nova n'est plus à présenter, pour moi c'est presque la seule radio que je peux écouter sans avoir envie de zap per : enfin de la bonne zic en continu !
Nova propose régulièrement des compils sur les tubes qu'elle diffuse. Le dix-huitième disque de cette collection est l'un des meilleurs. On y retrouve le splendide Nantes de Beirut,  Soldier d'Erykah Badu ou encore Killing for love de José Gonzalès (mon titre préféré sans aucun doute).
Ce qui est agréable à l'écoute de ce disque c'est l'enchaînement des titres parfaitement harmonisé alors que les artistes présentés viennent tous d'horizons très différents et d'origines musicales hétéroclites : on passe du rap, au soul, au reggae jusqu'à la musique brésilienne !
L'intérêt de ce disque est qu'il permet de découvrir de nouveaux talents et aussi de donner envie d'écouter les albums de ces artistes. Un album intelligent en quelque sorte...
Puisque l'on parle de découverte, celle de l'album est pour moi My Heroics de Absynthe Minded. Une chanson tout en douceur à écouter sur la playlist.

Clairedelune


 
Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Mardi 11 novembre 2008
           Teitur Lassen, nous voilà un chanteur de pop-folk venant des.... îles Féroé. Vous savez ce pays des îles britanniques dont on ne parle jamais, si ce n'est lorsque son équipe de football a de nouveau pris 5-0.  Je m'excuse auprès des nombreux féroéens qui lisent ce blog et se trouvent choqués que je puisse ainsi prendre comme exemple les résultats brillants de leur équipe.
       Plus sérieusement, Teitur sort avec The Singer son quatrième album. Il faut avouer qu'il n'est pas très connu en Europe et dans l'hexagone. Dernièrement, on a pu l'apercevoir en France en première partie d'une très grande artiste française, réputée pour son regard glacial, sa liaison avec Arnaud Clément, à savoir Nolwenn Leroy ( vous savez celle qui chantait Cassée.... d'accord je me retiens je ne sors pas 2-3 vannes en rapport avec ce titre..). Je rattrape vite cette remarque en disant que Teitur a aussi fait, par exemple, la première partie de Radiohead en 2008 au festival de Roskilde.
      The Singer, c'est 11 titres pour un ensemble de presque 50 minutes. Le genre musical est facile à définir, on se retrouve face à un bon album de pop-folk, tout en simplicité. Des titres très doux, des arrangements musicaux assez minimalistes, une belle voix sont les clés du succès pour un cd à écouter au coin du feu en train de jouer au Scrabble avec Mamie. Certains titres me plaisent particulièrement dans cet album très (trop?) homogène:
1.The Singer qui, par la douceur du chant, me rappelle sans cesse The Guillemots.
5.Catherine the waitress, un morceau un peu plus rythmé et plus riche musicalement.
8. Start wasting my time et la qualité de son refrain.

Bref, à l'image de l'album, il ne sert à rien de trop en faire et je vous conseille d'aller écouter ce joli petit opus.




Sylphe
Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Samedi 8 novembre 2008
       Daedelus, un groupe chantant en latin les histoires du Minotaure? A vrai dire ce nom est vecteur  de légendes et me plaît particulièrement. En réalité se cache derrière ce nom un certain Alfred Weisberg-Roberts (on comprend mieux l'utilité pour lui de choisir un pseudo..lol), passionné d'électro made in Los Angeles. Un véritable touche à tout qui n'est pas sans me rappeler un certain Amon Tobin par exemple.
      12 titres, une quarantaine de minutes d'expérimentation musicale pour ne pas dire instrumentale. Tel le disquaire se demandant dans quelle rubrique il va classer le cd, je suis un peu embêté pour qualifier le genre musical. Pour simplifier je dirai électro mais les influences (jazz, drum'nbass, hip-hop) restent diverses. Excepté une fin de cd qui à mon sens baisse en qualité avec 3 titres d'une électro plus basique, Love to make music to est un véritable laboratoire: on mélange, on teste, on rajoute puis on enlève. Et nous petits auditeurs que nous sommes nous nous laissons gentiment porter.
      Au détour de certains titres on essaye de se rattacher à quelque chose, de percevoir une quelconque influence. On croit ainsi voir du Daft Punk dans 8.Assembly lines, du Amon Tobin dans 9.Drummery jam ou encore du Mr Oizo dans certaines rythmiques de 4.Hrs:Min:Sec. Il faut cependant à mon avis ne pas tenter de rattacher Daedelus et l'appréhender dans son inventivité. Certains titres sont de jolies petites pépites: 1.Fair Weather Friends porté par un son électronique, une belle voix féminine et des cris pleins de vie nous enchante, 2.Make it so et sa belle mélodie nous ravit alors que 3.Get off your hi hats, morceau plus doux et jazzy, nous apaise.
      Même s'il peine à s'affirmer sur toute la longueur, cet album de Daedelus plaira sans conteste à tous les passionnés d'innovation instrumentale. Bonne écoute !

En prime un clip plein de poésie :


Sylphe
Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Mercredi 29 octobre 2008
       Après MGMT et Yeasayer, Brooklyn nous propose de nouveau une petite perle, Chairlift. Ce trio composé d'Aaron Pfenning, Patrick Wimberly et Caroline Polachek sort son premier album de pop aérienne aux frontières de la folk et de l'électro.
     Une jolie voix d'une belle douceur qui n'est pas sans me rappeler par certains côtés Feist ou la chanteuse de The Do pour faire écho à Clairedelune, un accompagnement musical très simple et d'une belle sobriété. Voilà comment je résumerais cet album de 11 titres très homogènes. Bien sûr, certains titres arrivent à se distinguer particulièrement. 2.Planet Health est mon titre préféré de par son rythme lent et planant, la voix traînante à souhait de Caroline et un accompagnement musical faisant clairement écho à l'Asie. 4.Bruises, avec son ouverture musicale qui rappelle Close to me de The Cure, nous enchante par la beauté d'un petit refrain léger, tout en simplicité.1.Garbage ne recèle pas de détritus mais résume à mon sens l'album à lui tout seul par sa sobriété éthérée. Enfin je retiendrai le très bon 7. Territory, long morceau s'apparentant à une belle prière ancestrale.
     Bref une jolie petite découverte qui nous enchante par sa simplicité.

En prime un clip kitschissime digne d'une pub vantant le fait de manger 5 fruits et légumes par jour..lol



Et un petit titre live quand même.




Sylphe
Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Mardi 28 octobre 2008

Un album sorti il y a quelques mois de ça. Album encensé dès sa sortie mais que j'ai mis pas mal de temps à apprécier. En fait, c'est après les avoir vu en concert cet été (je n'ai aucun mérite : ils ont vraiment tourné dans toute la France entière !!) que j'ai craqué sur ce duo franco-finnois.
Tout le monde a forcément entendu le titre On My Shoulders utilisé pour une publicité pour les cahiers Oxford. J'avoue ne plus supporter ce titre, il est décidément trop passé sur les ondes. Heureusement cet album recèle de nombreuses autres pépites.
J'adore déjà l'entrée en matière de l'album, le titre Playgroun Hustle avec sa ritournelle "We are not crazy"', effectivement ce duo n'est pas fou, juste complètement frappé et c'est ce qui fait tout leur charme, notamment sur scène. La chanteuse a un charisme incroyable, elle illumine réellement chaque morceau du groupe et alterne instruments, cris et chants avec un plaisir partagé avec son public.
J'aime beaucoup la transition entre ce premier morceau assez fort et le suivant At Last  qui est la douceur incarné : guitare sèche, batterie et la voix d'Olivia. La magie de ce CD repose peut-être sur cette alternance de chansons aux rythmes variés et aux sons surprenants.
Mon coup de cœur va au titre Stay (Just a little bit more) qui me rappelle une autre chanson : Somewhere over the rainbow  (pas la version de Judy Garland  mais d'autres beaucoup plus récentes) à cause ou grâce au son du hukulélé (instrument décidément très à la mode cette année). Cette chanson est une petite perle que je ne me lasse pas d'écouter.
Un album au son vraiment éclectique. Un groupe à suivre (Mouthful est leur premier album). Bref, un album à avoir chez soi.

En bonus, la reprise de Crazy de Gnarls Barkley par The Do :



Clairedelune
Par Sylphe - Publié dans : Pépites de cdthèque
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Dimanche 26 octobre 2008
     Nneka, c'est une jeune artiste nigérianne qui vit à Hambourg depuis l'âge de ses 18 ans. Partant d'un concert génial où cette nouvelle Lauryn Hill a mis le feu à la salle par son engagement et sa belle énergie, je me suis intéressé de plus près à cet album qui s'avère être son deuxième.
      No longer at ease? Un superbe cocktail d'influences. De la soul, du hip-hop, du reggae, du trip-hop et j'en passe. Un point commun à toutes ces influences, l'énergie que met Nneka afin de se les approprier pleinement. 16 titres de qualité pour presque 1h de plaisir.  Des titres phares que l'on ne peut s'empêcher de fredonner longtemps après que le cd soit terminé. Nneka sait se montrer une reine de la soul avec des titres comme 1.Death, 3.Mind vs heart ou encore l'excellentissime 5.Come with me. A côté de cela des titres hip-hop très percutants comme 9.Streets lack love ou 4.Suffri. Ajoutons des rythmes reggae (6.Gypsy), des explorations au sein du trip-hop ( 15.Deadly Combination ou l'accompagnement très portisheadien de 7.Halfcast), un engagement et une énergie à la frontière du rock avec 2.Heartbeat et le superbe 13.Focus, et l'on obtient cette véritable bombe. On a de la chance, elle n'est pas à retardement donc savourons la dès maintenant.
     Quelques difficultés à transmettre par écrit l'impression d'énergie viscérale dégagée par cet album, j'espère que la vidéo palliera ces difficultés.







Sylphe
Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Samedi 25 octobre 2008
       Qui se cache derrière ce nom de Lykke Li? Une asiatique dont les parents auraient été fans du cinéma d'Ingmar Bergman? Un peu de sérieux enfin! Lykke est une jeune suédoise de 22 ans qui vient tout juste de sortir son premier album. Un album produit par Bjorn Yttling de Peter Bjorn and John, rien que cela... Si on va à fond dans les idées reçues on se doute que la petite a du talent si elle a suscité l'intérêt de Bjorn. Maintenant je vois la remarque du lecteur mal réveillé qui s'est fait virer de son travail la veille car il refusait de travailler le dimanche (déjà que la semaine il ne fait que 42h...): "Bjorn peut être un très bon artiste mais un piètre producteur.." C'est pour toi le ronchon du matin que je vais te parler de l'album ( rassure toi si tu ne corresponds pas au ronchon du matin tu peux continuer à lire quand même).
     Youth Novels est pour tout dire une jolie pépite scandinave, savant mélange de pop-folk et d'électro planant porté par la voix envoûtante de Lykke Li. Un album placé sous le signe de la douceur que l'on aimerait écouter au coin du feu en regardant la nuit polaire. C'est sobre mais pas dénué de chair, c'est triste mais  cela ne tombe pas dans le mélodramatique. 14 titres qui coulent lentement, qui s'enrichissent à chaque écoute. La voix de Lykke est très riche,  très mystérieuse et presque bjorkienne comme dans 1. Melodies and desires où le texte est véritablement récité plus que chanté ou encore dans l'excellent 3. I'm good, I'm gone, porté par un rythme saccadé et un refrain sublime enveloppé de xylophones. Elle sait cependant se faire aussi plus fragile et cristalline et  me rappelle très clairement la voix de Emilie Simon, comme dans 4. Let it fall.
     Cependant, enfonçons les portes ouvertes, une voix ne suffit pas à faire un album. Il faut ajouter une jolie recherche instrumentale, par exemple le xylophone de 6. little Bit, et un talent particulier à mettre en place des refrains magnifiques. 10. Breaking it up est justement un des titres les plus réussis en grande partie grâce au refrain porté par un choeur d'enfants. Lykke Li ne se cantonne pas à sa pop, elle enrichit sa musique aussi en explorant la voie de l'électro de manière plus que satisfaisante comme le prouve le titre 9. Complaint Department. On pense avoir tout dit lorsque l'on tombe finalement sur le dernier titre 14. Window Blues... Un piano, un rythme fredonné, Lykke qui compte en français, c'est tout bonnement magnifique de simplicité.



Le même titre dans un taxi en acoustique. Sans commentaire...




Sylphe

Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les 1 commentaires - Recommander
Mardi 21 octobre 2008

     Sol Seppy, nom étrange pour une musique empreinte de mélancolie. Mais qui se cache derrière ? La jolie Sophie Michalitsianos, d’origine anglaise, australienne et grecque. Une musicienne accomplie, pianiste et violoncelliste formée au conservatoire de Sidney. Remarquée par Mark Linkous du groupe Sparklehorse, elle a notamment contribué à deux de leurs albums : « Good Morning Spider » et « It's a Wonderful Life ». Elle nous livre son premier album, « The bells of 1 2 ».

 

     Dès le premier morceau 1-2, on baigne dans l’atmosphère si particulière de cet album. Un titre qui mêle la douceur enfantine d’une comptine chantée par la douce voix de Sophie, à la tristesse de la mélodie. Avec parfois en fond des violoncelles. Belle introduction à cet album.

 

     L’album oscille ensuite entre des titres monotones, et des titres un peu plus joyeux.

Les premiers ont des mélodies tristes et peu rythmées, bercées la plupart du temps par un seul instrument, le piano. Gold par exemple, avec une mélodie extrêmement étrange, bercée de bruits bizarres, et de coups que l’on croirait issus de la pédale d’un piano. Ou Injoy qui semble avoir été enregistrée alors que la pluie tombait sur les carreaux.

Les deuxièmes sont accompagnées d’instruments plus pop comme dans Slo Fuzz, joli titre bien rythmé et accompagné de manière plus affirmée par la voix de Sophie.

Les arrangements de l’album restent quand même assez minimalistes. Il n’y a pas de débauche d’instruments. Ils se répondent, mais jouent rarement en même temps.

 

     Le titre Move, est une perle à lui tout seul, nous réveillant d’un coup de notre torpeur. Il résume à lui seul l’album entier, oscillant entre une mélodie lancinante avec une voix déchirée, comme sortie d’outre tombe. Et une mélodie plus gaie avec la douce voix de Sol Seppy. Une vraie merveille. On trouve des titres un peu plus accrocheurs sur la fin, tels que Answer To The Name Of, titre dichotomique, débutant par une mélodie lente et se terminant par un coup de feu plus violent, ou Wonderland, décidément plus entraînant. L’album se clot sur un morceau intimiste, Enter One, qui nous laisse une note plutôt pessimiste.

 

    Malgré des titres pas toujours égaux en qualité, je vous engage à écouter cet album, car cet univers là est riche et prometteur. Une artiste à suivre donc…







Lili
Par Sylphe - Publié dans : Pépites de cdthèque
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander
Dimanche 19 octobre 2008
Un petit disque bien sympathique pour un dimanche soir d'hiver. La douce voix d 'Isobell Campbell (musicienne et chanteuse du groupe anglais Belle and Sebastian dont par ailleurs je suis assez fan, notament le superbe album Fold your hands child you walk like a peasant mais je m'égare là, non ?) et celle beaucoup plus rugueuse, très masculine de Mark Lanegan. Une voix très charmeuse que j'aurais sans aucun doute plaisir à ré-entendre.
Avec ce disque on a l'impression de voyager des le pays imaginaire du folk et perso, le clou de ce voyage c'est Come on over (turn me on) une chanson tout en puissance, avec des violons qui montent en crescendo donnant à ce morceau une impression symphonique.
Pour le reste c'est très plaisant sans être exceptionnel. Un disque mélodieux que l'on savoure vraiment en soirée.


Clairedelune (pas très inspirée je l'avoue, ce disque mérite mieux que cet article ;-) dsl).

P.s : la pochette de l'album est également sublime ; tout en simplicité.
Par Sylphe - Publié dans : Musiques actuelles
Ecrire un commentaire - Voir les commentaires - Recommander

Présentation

Playlist

Découvrez la playlist Sylphe avec Sébastien Schuller

Calendrier

Novembre 2009
L M M J V S D
            1
2 3 4 5 6 7 8
9 10 11 12 13 14 15
16 17 18 19 20 21 22
23 24 25 26 27 28 29
30            
<< < > >>

Recherche

Ici ou là

Locations of visitors to this page




Flux Rss

  • Flux RSS des articles

Blogcloud

blogCloud
Créer un blog sur over-blog.com - Contact - C.G.U. - Rémunération en droits d'auteur - Signaler un abus - Articles les plus commentés